Il Bacio

E’ l’opera più conosciuta e popolare di Klimt, considerata la sintesi perfetta della sua arte. L’abbiamo scelta per la nostra testata proprio perché richiamava il titolo: è il capolavoro del “periodo d’oro”, grazie alla ricchezza e complessità della decorazione, liberamente ispirata ai mosaici bizantini.

Realizzata nel 1907-08, raffigura un uomo in piedi che si china per baciare la donna, inginocchiata sul prato tra i fiori. Lei pare accettare il bacio e partecipa emotivamente. La faccia e le braccia dei personaggi sono realistiche, a differenza del resto del quadro, che è formato da tinte piatte e volumi geometrici accostati. Il volto della donna è racchiuso tra le mani dell’uomo, il quale ha il braccio della donna sul collo. I protagonisti del quadro indossano la lunga tunica, che Klimt era solito portare e sono contornati da un ovale. I volti sono  circondati da un velo d’oro, che richiama le aureole dei santi. Klimt li isola, li colloca in una dimensione spirituale, che da l’idea di una superiore armonia, di un equilibrio perfetto.

Österreichische Galerie Belvedere, Vienna, 1907-08 - © www.copia-di-arte.com

                       
                    

Lo spettatore si può immedesimare osservando i due amanti, rapiti dalla forza magica dell’amore. Essendo quasi un tutt’uno, strettamente abbracciati, il pittore vuole distinguere gli abiti degli amanti. Le forme geometriche alludono al sesso dei soggetti. La veste dell’uomo è decorata con motivi geometrici rettangolari, con i toni dell’oro, del bianco e del nero, mentre quella della donna presenta linee ondulate e circolari, ampie zone colorate di rosso e blu e si caratterizza per le forme rotondeggianti. Il prato fiorito su cui sono inginocchiati è tipico della concezione irreale, quasi astratta di molti esponenti dell’Art Nouveau, che prendono spunto dalla realtà, ma se ne allontanano per creare un mondo fantastico, interiore, privo di connotazioni spaziali e temporali.

Info: http://it.wikipedia.org/wiki/Il_bacio_%28Klimt%29